Inspirada en la obra del arquitecto mexicano Luis Barragán —particularmente en sus planos cromáticos intensos, sus geometrías depuradas y su exploración de la relación entre luz, color y espacio— la pieza encarna su propia definición: un objeto tridimensional construido a partir de imágenes bidimensionales. Al mismo tiempo, incorpora elementos botánicos que contrastan con las líneas rigurosas de la arquitectura.

Mediante imágenes fotográficas reorganizadas en un sistema plegado y estructuradas en formato acordeón, la obra propone una experiencia espacial que varía según el punto de vista del espectador. Asociado al origami, este sistema articula la composición y genera transiciones entre superficie, volumen y perspectiva, invitando al espectador a interactuar visualmente con la pieza en un proceso de exploración y descubrimiento.

La materialidad ocupa un lugar central en la obra. En el reverso, un exoesqueleto de madera sostiene la composición plegada. Construido con triángulos, rectángulos y cilindros —formas que remiten a una geometría depurada— este entramado funciona como una arquitectura interna que aporta estabilidad y precisión a los pliegues.

Pintados en un tono violeta, estos elementos establecen un guiño cromático con su referencia arquitectónica. Aunque discreto, el soporte resulta esencial en la configuración final, consolidando la obra como un estudio tridimensional donde imagen, materia y geometría convergen.